Recensione "Transformers: L'Ascesa degli Animali": C'è vita nella macchina

Dec 25, 2023

Anthony Ramos e Dominique Fishback, più alcuni vecchi Transformers e alcuni nuovi animali selvatici, meno l'esagerazione di Michael Bay, equivalgono al tipo di divertimento che non devi odiare.

Di Owen Gleibermann

Capo critico cinematografico

I primi film di "Transformers" - in effetti, quasi tutti i film di "Transformers" - erano due cose contemporaneamente. Erano esposizioni di showroom industriali di magia da braciola, con auto, camion e motociclette che si capovolgevano, le viscere che si rivoltavano come se un tritarifiuti fosse esploso in pezzi, solo per riassemblarsi in imponenti robot. Lo spettacolo di quei giganteschi droidi mutaforma è qualcosa che io, più di molti critici, ho sempre trovato divertente. Ma, ovviamente, i film di "Transformers" erano anche accumuli sfrenati di pura Michael Bay-ness: un diversivo per bambini sotto steroidi trasformati. Le trame si estendevano ovunque ma in qualche modo non avevano mai importanza; i film duravano troppo a lungo; gli infiniti titani che si scontrano ti hanno fatto desiderare la sfumatura umana di un film "Godzilla".

Quando è arrivato "Bumblebee" (2018) e Michael Bay ha finalmente smesso di dirigere i film, è diventato chiaro - nel caso non lo fosse già - che i film di "Transformers" non avevano mai avuto bisogno di essere così ampollosi nel loro potente imperativo di intrattenimento. Avrebbero potuto rilassarsi di più e continuare a trasmettere quel ronzio da robot come macchina da demolizione. "Transformers: Rise of the Beasts" non è elegante come "Bumblebee", ma è un esempio di come un film di "Transformers" possa offrire il divertimento di evasione dal cibo spazzatura che promette senza farti venire il mal di testa da zucchero sintetico.

Il film è stato diretto da Steven Caple Jr., che ha realizzato "Creed II", il capitolo più prosaico della serie "Creed", e quando dico che ha messo in scena "Rise of the Beasts" in un modo trasandato e semplice, penso intendo questo come un complimento (moderato). Il film ti invita a entrare. Ambientato in un 1994 con influenze hip-hop, ha una storia umana riconoscibile che funziona e, grazie a una sceneggiatura che in realtà ha sostenute esplosioni di dialogo, i robot mi sono sembrati più reali come personaggi di quanto non siano di solito. Fare. Ma sono pur sempre i Transformers.

A un certo punto mi sono reso conto che l'intero film può essere visto come una gara tra non meno di quattro titani che parlano in toni elettronici minacciosi come "quanto puoi abbassare il livello" di Darth Vader, anche se due di loro sono i bravi ragazzi. C'è, ovviamente, il nostro vecchio amico Optimus Prime (Peter Cullen), leader degli Autobot, che si trasforma in un fantastico semirimorchio rosso Freightliner e impartisce i suoi comandi con una voce nobile, stentorea, forse anche un pizzico shakespeariana. C'è Optimus Primal (sì, Primal, il suo soprannome è un po' lontano da Prime perché prende il suo nome), il robot gorilla che è il leader dei Maximals, i Transformers di animali selvatici che vengono introdotti nel franchise con questo film . (Come personaggi e giocattoli Hasbro, i Maximal risalgono all'aggiornamento del 1996 della serie TV animata "Transformers".) È doppiato da Ron Perlman con note di basso che sono un po' lontane da quelle di Prime, anche se più calorosamente casuali nella loro maestosità.

C'è Scourge, il cattivo centrale e leader dei Terrorcons, un colosso fascista doppiato da Peter Dinklage con toni così oscuri e minacciosi da far quasi tremare la terra. E poi c'è il boss di Scourge, Unicron, un anello metallico del male nello spazio esterno con chele abbastanza grandi da avvolgere un intero pianeta. È doppiato da Colman Domingo con una maestosità oscura e spaventosa che sembra possa raschiare il fondo dell'oceano.

Una delle migliori decisioni prese da Caple è stata quella di non lasciare che nessuna di queste figure rimanesse oltre il tempo di accoglienza. La storia umana in primo piano è una parte obbligatoria e spesso noiosa di qualsiasi film di "Transformers", che risale a Shia LaBeouf che zoomava maniacalmente nei primi film. Ma il modo in cui Anthony Ramos, da "In the Heights" e dalla produzione originale di Broadway di "Hamilton", interpreta Noah Diaz, un veterano militare di Brooklyn che sta cercando (senza riuscirci) di ottenere un lavoro come guardia di sicurezza, anche se lui si prende cura di un fratello di 11 anni (Dean Scott Vazquez) affetto da anemia falciforme, e ci porta dalla parte di Noah. Ramos ti ricorda i ragazzi nervosi, tutti scherzi e antenne buffe, che interpretava il giovane John Leguizamo. Soprattutto quando Noah viene trascinato, contro il suo miglior giudizio, a partecipare a una rapina, e la Porsche argentata che sta rubando si rivela essere Mirage, un Autobot doppiato da Pete Davidson come un fratello imbroglione vincente e di buon cuore.